PRESENTACIÓN OFICIAL Y GUÍA DE PHOTOESPAÑA 2015

 

En la mañana de ayer miércoles se  inauguró oficialmente en el Palacio Villanueva del Real Jardín Botánico-CSIC la XVIII edición de PHotoEspaña además de las exposiciones individuales  Un legado de luz, de Julio Zadik y Mitos y ritos, de Mario Cravo Neto. El acto ha contado con la asistencia de los representantes de las instituciones y empresas que hacen posible el Festival, así como con los artistas y participantes de esta nueva edición, entre ellos, el Secretario de Estado de Cultura, José María Lassalle; Roberta Lajous Vargas, Embajadora de México; Carla María Rodríguez Mancía, Embajadora de Guatemala; Isabel Rosell, Directora General de Archivos, Museos y Bibliotecas de la Comunidad de Madrid; Ignacio García de Vinuesa, Alcalde de Alcobendas; Jesús Muñoz, director del Jardín Botánico, acompañados por el presidente y la directora de PHotoEspaña 2015, Alberto Anaut y María García Yelo.

También han estado presentes, como no podía ser de otro modo todos aquellos  que componen el equipo que permite que se lleve a cabo el Festival, entre otros: La Directora general de arte y festivales Claude Bussac, la Directora artística Oliva María Rubio, el Subdirector de arte y festivales Luis Posada, la Jefa de prensa Myriam González o la Responsable de exposiciones Ana Berruguete. 

Entre los fotógrafos que han acudido como cada año puntuales a la cita, estaban Alberto García Alix, Gervasio Sánchez, Pablo Juliá, Juana Viarnés, Ana Casas Broda y otros muchos. Andrés Asturias, comisario de la muestra de Zadik y Mario Cravo Neto  hijo han acompañado las autoridades presentes en la visita a las exposiciones.

Para todos aquellos que deseen saber los pormenores del Festival y donde se celebran cada una de las exposiciones que lo componen, tanto en la sección oficial como en la parte off, PhotoEspaña ha publicado una guía que puede adquirirse en LA FABRICA o también en la librería que se ha habilitado en las instalaciones del Jardín Botánico, que cuenta además con una interesantísima selección de títulos que harán la delicia de los amantes de la fotografía.

ALEIX PLADEMUNT, PREMIO REVELACIÓN DE PHOTOESPAÑA 2015

PHotoEspaña y El Corte Inglés han otorgado el Premio Revelación PHotoEspaña al artista Aleix Plademunt. El jurado del premio -un comité formado por Alejando Castellote, Rafael Doctor Roncero, Horacio Fernández, Lorena Martínez de Corral, Virginia Torrente, Jesús Micó, Blanca Berlín, Javier Díaz Guardiola, Beatriz Espejo, Rocío de la Villa, Óscar Alonso Molina, Semíramis González, Javier Montes, José María Díaz-Maroto, Cristina de Middel, Marta Soul e Iñaki Domingo- ha valorado la precisión técnica, rigor formal y sensibilidad de su trabajo fotográfico.

El galardón reconoce el trabajo de un artista español menor de 35 años cuya obra o publicación haya destacado durante el último año. En ediciones pasadas han obtenido este premio Carlos Irijalba, Carlos Sanva, Germán Gómez, NOPHOTO, Bleda y Rosa, Joan Morey, Lucía Arjona, Paco Gómez, Carmela García, Isabel Flores, David Jiménez y Xavier Ribas.

El trabajo de Aleix Plademunt será proyectado en las pantallas de El Corte Inglés de Callao entre el 1 y el 7 de junio.

El Corte Inglés, además de patrocinador oficial del Premio Revelación, es la librería asociada de PHotoEspaña. Asimismo, el Gourmet Experience de Serrano es uno de los espacios elegidos para los itinerarios Polaroid Sunglasses, una actividad pensada para aprender a manejar la luz, en la que los participantes fotografiarán atardeceres únicos visualizándolos a través de las gafas de sol Polaroid. Además, entre el 1 y el 7 de junio se proyectará en los mupis digitales del interior de los centros de Preciados y Callao la campaña de PHotoEspaña 2015.

Biografía

Aleix Plademunt (Girona, 1980) es Licenciado en fotografía por la Universitat Politècnica de Catalunya. Durante toda su carrera no ha dejado de trabajar en proyectos fotográficos personales como Espectadores (2006), Nada (2007), Cult (2008), DubaiLand (2008), Tot (2009), Movimientos de suelo (2010) y Almost There (2013). En 2006 empieza su vinculación con la galería Olivier Waltman (París) y en 2011, junto con Roger Guaus y Juan Diego Valera, crea el proyecto editorial Ca l'Isidret Edicions para publicar sus propios trabajos. En septiembre del 2013 publica el libro Almost There, coeditado por MACK y Ca l'Isidret Edicions. Desde 2003 ha realizado veinte exposiciones individuales y más de 40 colectivas, entre las que destacan Almost There en la sala Le Bal (Paris), y IMA Gallery (Tokio) junto a Antonio Xoubanova, Óscar Monzón y Ricardo Cases.

Revista Eñe: la lectura por bandera

Leed, Leed, malditos. Esa es la propuesta que hace la revista Eñe en su último número, una encendida defensa de la lectura. Porque leer nos hace mejores. Porque leer es una actitud. Una postura ante la vida. 

El último número de Eñe, que lleva por título Leed, leed, malditos, contiene contiene historias sobre quienes disfrutan más de la lectura que del sexo, y sobre quienes recuerdan cómo el sexo resquebraja lo que la literatura unió. Historias, también, en las que un libro nos cambia la vida y, en cambio, otras historias donde una ficción nos la arruina. Lectores de infancia o de adolescencia, lectores con copas de vino y con copas de más. Todo ello, de la mano de autores como Fernando Iwasaki, Marwan, Dolores Redondo, Jordi Sierra i Fabra, Ignacio del Valle, Cristina Sánchez-Andrade, José María Merino, Guadalupe Nettel, Leandro Pérez, Melanie Taylor, Luna Miguel o Juan Bonilla.

EDICIÓN ESPECIAL: LIGERAMENTE DESENFOCADO

Con motivo del 70 aniversario del fin de la segunda guerra mundial, LA FABRICA lanza una edición especial de la biografía de Robert Capa, considerado uno de los reporteros de guerra más importantes del mundo.

Ligeramente desenfocado es un clásico: las memorias sobre la Segunda Guerra Mundial de uno de los más talentosos fotógrafos. Sus instantáneas, conseguidas gracias a su cámara “atrapa emociones”, son tesoros y sus textos resultan tremendamente divertidos o profundamente conmovedores.


Aspiraba a ser periodista, escritor, pero no fotógrafo, donde aterrizó por azar. Robert Capa llegó a Europa en 1941 con un proyecto fotoperiodístico bajo el brazo encargado por el periódico norteamericano Colliers. Debía cubrir los acontecimientos bélicos y, aprovechando la coyuntura de la guerra, comenzó a redactar un cuaderno donde recogería aquellos sucesos con los que se encontraría desde su salida desde un muelle de Nueva York en adelante. Robert Capa siempre sintió una predilección especial por el cine, por esa razón, y aprovechando la coyuntura de su trabajo, escribió con la ilusión de presentarle a William Goetz, director de International Pictures, estos textos, que servirían como base para un guión que pudiese entretener y no como el documento histórico que en realidad son. Posteriormente, serían publicados por el editor norteamericano Henry Holt en 1947, lo que provocarían que sea hoy en día un clásico de la fotografía.

Durante cuatro años viajó a lo largo y ancho de un continente en lucha, documentando la guerra desde la perspectiva de hombres y mujeres de las Fuerzas Aliadas con quienes trabó amistad, personas que le cautivaron y divirtieron. A través de su trabajo puede vislumbrarse la aventura a través de Europa, el norte de África, Italia, Alemania, las playas de Normandía la madrugada del 6 de junio de 1944 y, finalmente, un París liberado. Sus fotografías muestran la cercanía y el aprecio que sintió al tomarlas y hacen que las personas que en ellas aparecen adquieran un especial protagonismo retiniano.


En Ligeramente desenfocado se encuentra a un creador que primero quiso ser escritor y que describe los sucesos acaecidos a través de encuentros con personajes fortuitos y reales, tanto o más que las guerras que fotografió. Los textos que Robert Capa escribió sobre la Segunda Guerra Mundial, están acompañados por más de 130 imágenes tomadas por el autor entre 1941 y 1945, entre las que se encuentran aquellas obtenidas durante el histórico desembarco de Normadía.

El libro se completa con los textos de Richard Whelan, autor de Robert Capa: A Biography y de varios libros sobre el trabajo del fotógrafo, y de Cornell Capa, hermano menor del fotógrafo, distinguido periodista gráfico y fundador del International Center of Photography de Nueva York.

Algunos datos biográficos

Ernest Andrei Friedmann - conocido como Robert Capa - (Budapest, Hungría, 1913 -Thai Binh, Vietnam, 1954). Proveniente de una familia judía, en 1929 se vio obligado a emigrar de su país dada la delicada situación política que empeoró con la llegada al poder de Hitler y la imposición de un gobierno fascista en Hungría. Durante los inicios de los años 30 vivió en Alemania y Francia, trasladándose a España al inicio de la Guerra Civil para estar presente en los principales frentes de combate. Con tan solo veintidós años comenzó a fotografiar la guerra, pasando posteriormente por Italia, China, Londres y el norte de África y comenzando así a labrarse una gran reputación que le llevaría a ser considerado uno de los mejores periodistas gráficos de guerra de la Historia. En 1947 creo la agencia Magnum junto con Henri Cartier-Bresson, William Vandivert, George Rodger, y David Seymour, donde realizó un gran trabajo fotográfico tanto en fotografía bélica como artística.El 25 de mayo de 1954, Capa se convertiría en el primer periodista estadounidense que murió en un conflicto bélico, la Guerra de Vietnam.

LOOP Barcelona 2015 - The Place for Video Art Lovers

 

Del 28 de mayo al 6 de junio, la XIII edición de LOOP Barcelona se convierte en un fórum internacional en el que promover y dar a conocer las últimas propuestas de videoarte.

Del 4 al 6 de junio, LOOP Fair reunirá más de 45 galerías internacionales que presentarán solo shows de artistas y estrenos mundiales como los de Janet Biggs, Fabien Charuau, Hoël Duret, Bertrand Lamarche, Claudia Larcher, Jacco Olivier, João Onofre, Katarzyna Kozyra, Ulrich Polster, Dominik Stauch, Isabel Rocamora, Eulàlia Valldosera, Puck Verkade y Richard T. Walker.

En paralelo a la Feria, LOOP Studies acogerá un intenso programa de debates para profesionales que, bajo el nombre de Beyond Objects? A debate on Engaged Attitudes towards Collecting, examinará el coleccionismo audiovisual y contará con la participación de Erika Balsom, Haro Cumbusyan, Benjamin Cook, Elizabeth Dee, Henry Lydiate, Jean Conrad e Isabelle Lemaitre, Angel y Clara Nieto, Sandra Terdjman, Miguel Rios, Alain Servais, Lori Zippay y Pierre Bismuth. En este contexto, Anne-Laure Chamboissier, Enric Enrich, Menene Gras, Carles Guerra, Vanina Hofman y Lluís Nacenta liderarán encuentros para profesionales y expertos en torno a los dos hilos conductores de la presente edición: What about Collecting Video Art? -¿Cómo coleccionar videoarte?- y Beyond the Image: Sound -Más allá de la imagen: sonido-.

Por último, LOOP Festival – del 28 de mayo al 6 de junio -, en colaboración con los principales espacios artísticos de la ciudad de Barcelona, promoverá exposiciones, proyecciones, instalaciones e intervenciones en el espacio público. Entre otras novedades de esta nueva edición, el Círculo del Liceo abrirá por primera vez al público general para acoger a los principales coleccionistas de vídeo del estado español en la exposición Vídeo- Régimen. Coleccionistas en la era audiovisual, un proyecto comisariado por Carles Guerra; el Museu Nacional de Catalunya mostrará una selección de obras de la Fundació Sorigué en una exposición comisariada por Javier Panera y la Antigua Fábrica Estrella Damm mostrará las 10 obras finalistas de la primera edición del Premio Discovery, que nace con el objetivo de apostar por la producción de vídeos y películas de artistas Internacionales a través de una convocatoria abierta a la comunidad artística.

 

LOOP Fair y LOOP Studies
4 - 6 junio 2015
C/ Pelayo, 28. Barcelona

LOOP Festival
28 mayo – 6 junio 2015

Más información:
http://loop-barcelona.com

LA PRIMERA MUJER FOTOPERIODISTA DE ESPAÑA, JUANA BIARNÉS, PROTAGONIZA EL NUEVO PHOTOBOLSILLO

Un libro prologado por Jordi Rovira, periodista, director de la revista del Colegio de Periodistas de Cataluña y codirector del documental Una fotógrafa entre hombres. La historia de Juana Biarnés

 

El nuevo número de la Biblioteca de fotógrafos españoles, PHotobolsillo, dedica sus páginas al trabajo de la primera fotoperiodista española, Juana Biarnés (Terrassa, 1935), de plena actualidad debido a la realización del documental Una fotógrafa entre hombres. La historia de Juana Biarnés, dirigido por Óscar Moreno, Jordi Rovira y Xavier Baig.

Juana Biarnés se formó con su padre, fotógrafo deportivo, a quien acompañó frecuentemente en sus desplazamientos para cubrir encuentros y que le enseñó a revelar. En la década de 1960 comienza a colaborar con el diario Pueblo, donde su experiencia cotidiana le demostró la realidad de lo que su padre le había anunciado: España no está preparada para una mujer fotógrafo, ni una mujer médico ni una mujer abogado. Hasta la década de los 70, Biarnés tuvo serias dificultades para acceder a actos oficiales con presencia institucional, como por ejemplo entrar a las Cortes, a pesar de poseer un carnet profesional.

Su carrera comenzó a despuntar tras un reportaje sobre las inundaciones de Val d’Uxo en 1962 que afectaron gravemente a su Terrassa natal. A partir de entonces desarrolló con extraordinaria calidad dos grandes bloques temáticos estrechamente entrelazados que definen su obra: reportajes de actualidad social y reportajes sobre famosos.

En los primeros ilustra la transformación de la sociedad española de los 60 y 70, tanto con imágenes del mundo rural como sobre las primeras médicas y abogadas; el segundo bloque, dedicado al mundo del espectáculo y la cultura, se inició con su entrevista a los Beatles en 1964 y se amplió con fotografías de actores, cantantes, toreros, bailarines, pintores y miembros de la sociedad de la época. En el libro se recogen numerosos ejemplos de estas imágenes, todas en blanco y negro, protagonizadas tanto por personajes anónimos rurales y urbanos, como por Felipe VI cuando era  niño, pasando por famosos profesionales de muy distintos ámbitos, como Rudolf Nureyev, Joan Manuel Serrat, Carmen Sevilla, Pilar Miró, Luis Miguel Dominguín, Manuel Benítez “El Cordobés”, Salvador Dalí o Santiago Bernabéu.

Juana Biarnés abandonó la profesión en los años 80 tras diferentes experiencias negativas que le llevaron a afirmar que la fotografía ya no tiene sentimiento. A principios de los ochenta, decide iniciar una etapa nueva en su vida y se traslada a Menorca, donde abre un restaurante que regentó hasta su jubilación. Diferentes iniciativas, como el reciente documental Una fotógrafa entre hombres. La historia de Juana Biarnés o este PHotoBolsillo sitúan su legado en el ámbito de la historia de la fotografía catalana y española.

Juana Biarnés presentará su PHotoBolsillo este jueves 23 de abril a las 19.30 h en la Galería Valid Foto BCN (Buenaventura Muñoz 6, Barcelona) y el jueves 7 de mayo a las 20.15 h en La Fábrica (Alameda 9, Madrid)