LOOP Barcelona 2015 - The Place for Video Art Lovers

 

Del 28 de mayo al 6 de junio, la XIII edición de LOOP Barcelona se convierte en un fórum internacional en el que promover y dar a conocer las últimas propuestas de videoarte.

Del 4 al 6 de junio, LOOP Fair reunirá más de 45 galerías internacionales que presentarán solo shows de artistas y estrenos mundiales como los de Janet Biggs, Fabien Charuau, Hoël Duret, Bertrand Lamarche, Claudia Larcher, Jacco Olivier, João Onofre, Katarzyna Kozyra, Ulrich Polster, Dominik Stauch, Isabel Rocamora, Eulàlia Valldosera, Puck Verkade y Richard T. Walker.

En paralelo a la Feria, LOOP Studies acogerá un intenso programa de debates para profesionales que, bajo el nombre de Beyond Objects? A debate on Engaged Attitudes towards Collecting, examinará el coleccionismo audiovisual y contará con la participación de Erika Balsom, Haro Cumbusyan, Benjamin Cook, Elizabeth Dee, Henry Lydiate, Jean Conrad e Isabelle Lemaitre, Angel y Clara Nieto, Sandra Terdjman, Miguel Rios, Alain Servais, Lori Zippay y Pierre Bismuth. En este contexto, Anne-Laure Chamboissier, Enric Enrich, Menene Gras, Carles Guerra, Vanina Hofman y Lluís Nacenta liderarán encuentros para profesionales y expertos en torno a los dos hilos conductores de la presente edición: What about Collecting Video Art? -¿Cómo coleccionar videoarte?- y Beyond the Image: Sound -Más allá de la imagen: sonido-.

Por último, LOOP Festival – del 28 de mayo al 6 de junio -, en colaboración con los principales espacios artísticos de la ciudad de Barcelona, promoverá exposiciones, proyecciones, instalaciones e intervenciones en el espacio público. Entre otras novedades de esta nueva edición, el Círculo del Liceo abrirá por primera vez al público general para acoger a los principales coleccionistas de vídeo del estado español en la exposición Vídeo- Régimen. Coleccionistas en la era audiovisual, un proyecto comisariado por Carles Guerra; el Museu Nacional de Catalunya mostrará una selección de obras de la Fundació Sorigué en una exposición comisariada por Javier Panera y la Antigua Fábrica Estrella Damm mostrará las 10 obras finalistas de la primera edición del Premio Discovery, que nace con el objetivo de apostar por la producción de vídeos y películas de artistas Internacionales a través de una convocatoria abierta a la comunidad artística.

 

LOOP Fair y LOOP Studies
4 - 6 junio 2015
C/ Pelayo, 28. Barcelona

LOOP Festival
28 mayo – 6 junio 2015

Más información:
http://loop-barcelona.com

LA PRIMERA MUJER FOTOPERIODISTA DE ESPAÑA, JUANA BIARNÉS, PROTAGONIZA EL NUEVO PHOTOBOLSILLO

Un libro prologado por Jordi Rovira, periodista, director de la revista del Colegio de Periodistas de Cataluña y codirector del documental Una fotógrafa entre hombres. La historia de Juana Biarnés

 

El nuevo número de la Biblioteca de fotógrafos españoles, PHotobolsillo, dedica sus páginas al trabajo de la primera fotoperiodista española, Juana Biarnés (Terrassa, 1935), de plena actualidad debido a la realización del documental Una fotógrafa entre hombres. La historia de Juana Biarnés, dirigido por Óscar Moreno, Jordi Rovira y Xavier Baig.

Juana Biarnés se formó con su padre, fotógrafo deportivo, a quien acompañó frecuentemente en sus desplazamientos para cubrir encuentros y que le enseñó a revelar. En la década de 1960 comienza a colaborar con el diario Pueblo, donde su experiencia cotidiana le demostró la realidad de lo que su padre le había anunciado: España no está preparada para una mujer fotógrafo, ni una mujer médico ni una mujer abogado. Hasta la década de los 70, Biarnés tuvo serias dificultades para acceder a actos oficiales con presencia institucional, como por ejemplo entrar a las Cortes, a pesar de poseer un carnet profesional.

Su carrera comenzó a despuntar tras un reportaje sobre las inundaciones de Val d’Uxo en 1962 que afectaron gravemente a su Terrassa natal. A partir de entonces desarrolló con extraordinaria calidad dos grandes bloques temáticos estrechamente entrelazados que definen su obra: reportajes de actualidad social y reportajes sobre famosos.

En los primeros ilustra la transformación de la sociedad española de los 60 y 70, tanto con imágenes del mundo rural como sobre las primeras médicas y abogadas; el segundo bloque, dedicado al mundo del espectáculo y la cultura, se inició con su entrevista a los Beatles en 1964 y se amplió con fotografías de actores, cantantes, toreros, bailarines, pintores y miembros de la sociedad de la época. En el libro se recogen numerosos ejemplos de estas imágenes, todas en blanco y negro, protagonizadas tanto por personajes anónimos rurales y urbanos, como por Felipe VI cuando era  niño, pasando por famosos profesionales de muy distintos ámbitos, como Rudolf Nureyev, Joan Manuel Serrat, Carmen Sevilla, Pilar Miró, Luis Miguel Dominguín, Manuel Benítez “El Cordobés”, Salvador Dalí o Santiago Bernabéu.

Juana Biarnés abandonó la profesión en los años 80 tras diferentes experiencias negativas que le llevaron a afirmar que la fotografía ya no tiene sentimiento. A principios de los ochenta, decide iniciar una etapa nueva en su vida y se traslada a Menorca, donde abre un restaurante que regentó hasta su jubilación. Diferentes iniciativas, como el reciente documental Una fotógrafa entre hombres. La historia de Juana Biarnés o este PHotoBolsillo sitúan su legado en el ámbito de la historia de la fotografía catalana y española.

Juana Biarnés presentará su PHotoBolsillo este jueves 23 de abril a las 19.30 h en la Galería Valid Foto BCN (Buenaventura Muñoz 6, Barcelona) y el jueves 7 de mayo a las 20.15 h en La Fábrica (Alameda 9, Madrid)

OUTUMURO PROTAGONIZA EL NUEVO VOLUMEN DE PHOTOBOLSILLO

La Fábrica publica un nuevo ejemplar de la Colección PHotoBolsillo, Biblioteca de Fotógrafos Españoles, dedicado al trabajo de Manuel Outumuro (Ourense, 1949), reconocido fotógrafo en el ámbito de la moda y el retrato. Este volumen, que contiene 64 fotografías en blanco y negro, es una pequeña muestra de su amplio archivo y en él se refleja la trayectoria del autor desde 1993 hasta 2014.

En palabras de la escritora y periodista Joana Bonet, que prologa este ejemplar de PHotoBolsillo “Outumuro se ha erigido en los últimos veinticinco años como un clásico de la fotografía de moda contemporánea”. Outumuro nació en Galicia pero desde niño está afincado en Barcelona, donde estudió diseño gráfico e ilustración. Durante cuatro años residió en Nueva York y es en esa etapa cuando descubre, no sólo el mundo de la moda sino también una de sus pasiones, la historia de la indumentaria.

De vuelta a Barcelona inicia su actividad como fotógrafo colaborando con las principales cabeceras: Fotogramas, Woman, El Mundo, Telva, El Periódico, Elle, La Vanguardia, Vogue y de una forma más continuada con El País y Marie Claire. Estas colaboraciones siguen manteniéndose con una intensa actividad en su estudio situado en el barrio gótico de Barcelona. Reconocidos rostros del mundo del cine, la moda y de la vida cultural han pasado y siguen pasando por delante del objetivo de su cámara, realizando un gran número de sesiones en las que siempre se ha marcado como reto hallar el lado inédito del personaje.

Según Joana Bonet: “detrás de cada una de las imágenes que componen este libro, Outumuro se ha plantado frente a su objetivo provisto de un respeto casi amoroso ante el plano, sean unas modelos de espalda avanzando sobre un puente del Sena o sea Enrique Vila-Matas de frente. La imágenes dejan de ser ellas mismas para convertirse en el resultado de la voluntad, el hallazgo y del azar”. Así rostros tan conocidos como los de Ferrán Adrià, Penélope Cruz, Juliette Binoche, Javier Bardem y Nicole Kidman, comparten páginas con modelos que protagonizan evocadoras imágenes en las que, según Isabel Coixet, siempre ”se mantiene al margen de las tendencias fotográficas, incluso de la provocación y del espectáculo”.

Su pasión por la historia de indumentaria le ha llevado a comisariar varias exposiciones sobre el tema y a fotografiar el archivo de los trajes históricos del Museo Balenciaga. Su fotografías han sido objeto de varias publicaciones y un gran número de exposiciones entre las que cabe destacar la retrospectiva que el Museo de la Indumentaria de Barcelona le dedicó en 2010 y que se encuentra itinerando en la actualidad. Un extenso catálogo, editado por el Departament de Cultura del Ajuntament de Barcelona, recoge las 250 fotografías que componen esta exposición, acompañadas por varios textos firmados por periodistas, teóricos y expertos en fotografía y moda, que nutren de argumento y rigurosidad el trabajo de Outumuro.

Sus fotografías de moda, organizadas en un amplio archivo con más de 10.000 negativos y una gran cantidad de material digital, constituyen un documento en continua expansión donde queda reflejada una parte de la historia de la moda en el último cambio de siglo. En otra vertiente, su archivo es también una memoria visual única donde se encuentran fotografiados los protagonistas de la historia del cine español de los últimos 25 años.

En Barcelona, el libro se presentará en el marco de Arts Libris, Fira Internacional de l'Edició Contemporània el jueves 23 de abril a las 18.00h

98 páginas | 13x18 cm | Español-Inglés -  PVP 12,50 €

LA OBRA DE RAFAEL SANZ LOBATO PROTAGONIZA EL NUEVO PHOTOBOLSILLO

LA FABRICA
C/ Alameda, 9  MADRID
Presentación: Lunes 6 de Abril a las 20:15

 Viernes Santo. Bercianos de Aliste, 1971 © Rafael Sanz Lobato

La Colección PHotoBolsillo dedica su nuevo volumen a la obra de Rafael Sanz Lobato. El libro recoge 63 imágenes en blanco y negro realizadas entre1966 y 2007 por un autor "durante mucho tiempo incomprensiblemente olvidado", en palabras del fotógrafo Paco Gómez, quien prologa el libro.

Rafael Sanz Lobato (Sevilla, 1932) pertenece a la generación de fotógrafos de posguerra que, a partir de los años 50, ofreció una excepcional producción documental. Se inició como fotógrafo amateur a los 22 años, cuando consiguió su primera cámara y aprendió de manera autodidacta los secretos del revelado y positivado. En esa época busca la compañía de otros fotógrafos para compartir con ellos su pasión, primero como miembro de la Real Sociedad Fotográfica (RSF), y después a través de la Colmena (de la que es cofundador), y del Grupo 5.

Su producción, siempre en blanco y negro, cristaliza en tres facetas creativas ilustradas en esta publicación: documentalismo social, retrato y bodegón. Su singular obra documental, de extraordinario valor social y antropológico, se desarrolla entre 1952 y 1972. Este PHotobolsillo recoge series fotográficas de gran valor documental y antropológico de esta época como A Rapa das Bestas (Pontevedra, 1970-1975), Bercianos de Aliste (Zamora, 1971), la Caballada de Atienza (Guadalajara, 1970) o Auto Sacramental de Camuñas(Toledo, 1969-1970).

A los 45 años se convierte en fotógrafo profesional, dedicándose en exclusiva durante varios años a la publicidad y a la fotografía por encargo, y al cabo de un tiempo, consciente de que ha abandonado la parte creativa personal, decide recuperarla con el apoyo de su amigo Jessi Fernández. Desarrolla así su segunda faceta creativa, centrada en el retrato, que protagonizan entre otros, amigos con los que compartió grupos de fotografía y representantes de las nuevas generaciones, como Alberto García-Alix o Chema Conesa.En su madurez desarrolla una faceta creativa que se cristaliza en sus personales bodegones. Obras que le requieren largo tiempo de preparación, cerca de un mes, para buscar y preparar los desechos industriales que luego ilustra. Sobre ellos aplica una técnica compleja de larga exposición y corto revelado. El último bodegón que realizó en 2008, cuando sus problemas de visión, que finalmente le afectaron a ambos ojos, le obligan a renunciar a la práctica fotográfica. En 2011, Rafael Sanz Lobato recibió el Premio Nacional de Fotografía, galardón que reconoce el trabajo de un fotógrafo cuya obra permaneció velada durante años.

Rafael Sanz Lobato conversará con Chema Conesa, director de la Colección PHotoBolsillo, y Paco Gómez en la presentación que tendrá lugar el próximo lunes 6 de abril a las 20.15h en La Fábrica (C/ Alameda 9. Madrid) 

Santorcaz, Madrid, 1966 © Rafael Sanz Lobato

A Rapa das Bestas, San Lorenzo de Sabucedo, La Estrada, Pontevedra, 1970 © Rafael Sanz Lobato